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專欄作家：楊 照════════════════════════════════
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每一滴眼淚中都帶著嘴角的微笑──讀黃春明的小說集《放生》黃春明以小說來關懷老人，其來有自。他正式發表的第一篇小說《城
仔落車》，寫的就是一位帶著外孫進城裡去找女兒、新女婿的阿婆，她雖
然「才五十歲」，然而「歲月和生活在他枯乾臉上，留下了很深的痕跡」
，使得他「給人的印象大約有六十開外的光景」。不過真正表現出她老人
一面的，還不是外表，而是她對搭車進城這樣一件簡單的事都無法勝任，
以及她對「淒涼又陌生」的環境，無法推知的未來，那種驚惶與焦慮。
「青番公的故事」，從題目看就曉得小說主角也是個老人。不過在這篇小
說裡，黃春明寫出了另一種類型的老人。他們的年紀讓他們成為舊時代、
未受現代教育衝擊改造前的傳統智慧的承載者。他們的傳統智慧是零碎片
段、口耳相襲、又極度實際實在的。他們的傳統智慧沒有系統、缺乏檢驗
證明的機制，不過整體綜觀表現了素樸的天地有靈、環環相扣有機宇宙觀
。從這套他們無法明說的宇宙觀看出去，會看到很不一樣的意義與美感價
值。小說寫到青番公與阿明祖先間的對話，老人教小孩聽稻浪的聲音來判
斷稻穀成熟時機、烤草蜢猴時肚子裡要塞鹽巴、麻雀是鬼靈精聽得懂人話
，到最後講起濁水溪裡水鬼找人交替的鬼故事，我們可以感覺到黃春明似
乎同時化身成兩個角色，一是那在傾聽阿公講話的小孫兒，另一則是精準
精確去呈顯這套鄉土知識美學與懷舊價值的成年作者。
「青番公的故事」之後，黃春明又在《溺死一隻老貓》裡寫了同樣令人難
忘的另一個老人阿盛伯。阿盛伯可就沒有青番公的從容餘裕了。他被黃春
明寫成是對現代式生活的入侵充滿敵意，堅決反對抵抗，卻終究被龐大新
力量碾過淘汰的悲劇人物。不過在鋪陳這骨子主軸的悲劇時，黃春明讓我
們明白知道他自己是站在老人阿盛伯這邊的；而且他竟然還在整篇小說上
附麗了許多喜劇甚至鬧劇的片段細節。喜劇是那場嘉年華會般的村民大會
，在大會上阿盛伯展現了驚人的反應能力，成功地搗亂了會場，講出了冠
冕堂皇愛家愛鄉的道理，煽動了「所有的村民興奮跳躍起來。」鬧劇則是
故事最後阿盛伯闖進新建的游泳池裡脫光衣服以生命作終極抗議的一章。
這種因為時代改變造成的衝突悲劇主題，在黃春明的經典名作《鑼》裡，
又再度出現。這篇深受魯迅《阿Ｑ正傳》影響的小說中，從小說本身看不
出主角憨欽仔確切的年歲，不過因為喇叭擴音機的普遍，而使得憨欽仔的
本業──打鑼宣傳──冷清沒落，連帶地憨欽仔的社會地位與生計資源大
幅下降，此一事實就讓憨欽仔不折不扣成為一個老時代掙扎過渡不到新現
實裡的角色了。他的遭遇、他的思考必然帶有濃厚的「老」的性質。
回顧黃春明早期小說，首先是為了指出：《放生》這本「每一篇都是以老
年人為主角」的小說集子，放在黃春明的文學脈絡裡看非但一點都不意外
，反而是重返了黃春明自己三十年前的關懷主線。七○年代，黃春明在高
漲的民族主義氣氛裡，改而去寫明白仇日的《莎喲哪拉．再見》、明白反
美的《我愛瑪麗》，這些當時受過肯定的作品，其實一則缺乏文學上的細
膩經營，二則更嚴重的是裡面也沒有黃春明自己真正最熟悉最擅長的角色
與背景。作為時代文獻、作為黃春明小說寫作上的創新實驗，自有其意義
，然而畢竟無法入「傑作」之列。
回顧黃春明早期小說的第二個用意，是在比對中看出《放生》的延續性特
色。雖然黃春明已經十幾年沒有出版小說集了，雖然從《城仔落車》到《
售票口》，中間隔了三十七年，但黃春明的文學內在，有些東西竟然都沒
有改變。
雖然黃春明在〈自序〉裡特別對台灣當前老人問題沈重感慨，還特別以《
楢山節考》裡將老人逐入山裡自生自滅的作法，來比況台灣現今對老人的
殘酷；雖然黃春明也在〈自序〉裡提及自己開始步入老年的背景，很容易
讓我們錯覺以為黃春明看待老人的眼光視野，是一項新的發展新的開拓。
但事實絕對不是如此。我們真正在《放生》裡讀到的，是黃春明原始文學
熱情的復活與再生。如果說三十七年來，在書寫老人上面，黃春明有改變
的話，他最大的改變恐怕只是在過去是以孫子的位置立場去理解祖父，現
在卻轉而變成自身襲取了祖父的角色吧。
黃春明曾經在許多場合提到自己由祖父母帶大、與祖父母格外親近的身世
。這樣的經驗，使得他的小說有一種特殊的「隔代性格」。每一篇小說都
有它的主要描述對象，以及它所意欲要訴求的「隱涵讀者」。過去黃春明
小說的主要描述對象是「隔代」的祖父母輩，現在黃春明小說的「隱涵讀
者」是「隔代」的不知傳統智慧為何物的孫子輩了。
在社會學裡觀察到的「隔代關係」諸多特色，也就滲透顯露在黃春明的小
說裡。例如說隔代關係不像親代關係那麼緊張、那麼直接而倉促。祖父母
有比較多的時間、比較少的管教壓力。例如說隔代關係卻也容易形成溝通
上的困難，表達習慣的差異會帶來比親代關係間更多得多的各式各樣誤會
。
從這個角度來看黃春明的小說，我們也許可以更瞭解其中的魅力所在。因
為有這種的隔代風格，黃春明似乎從來不曾對小說裡的老人採取任何批評
或嘲諷的態度。如果和其他同樣努力要曝白現代化、工業化過程中，農村
老人適應不良的悲哀的「鄉土小說」相比較的話，我們會發現黃春明甚至
捨不得給他的筆下的老人，純然的痛苦折磨。其他「鄉土小說」裡寫了許
多可憐、委屈、受難的老人的故事，用這些故事來進行控訴、要求改革，
黃春明相對就溫和得多了。並不是因為他覺得現實狀況沒什麼不好，而是
因為他就是不忍心。我們明白地在他的小說裡讀到那份不忍心。
黃春明小說裡，對於老人脫節脫線的情感表達方式，有超乎一般的敏感與
重視。早期的小說中，有一篇〈魚〉曾經收入在國中國文課本裡，而廣為
人知。〈魚〉所處理的正就是小孩和祖父同樣抱持滿腔熱情，卻因為表達
上的誤解而產生了不預期的衝突。類似的感覺，在新作《放生》裡依然存
留著，老人阿毛莫名其妙去抓了一隻螃蟹，又莫名其妙地把它放掉，都是
在不知如何表達對兒子文通的摯愛下，不得已的變形投射行為。
黃春明的小說寫到辛酸處，真的可以教人邊讀邊噙著淚水。不過他真正絕
妙的本事，卻是他絕對不以「賺人熱淚」為滿足。他要的是讓人為他作品
所盈溢的每顆淚水中，一定附隨著嘴角的微笑。這種「啼笑兼具」的特色
，正就來自「隔代性格」裡的深刻卻又舒緩的同情態度。
《放生》這個集子裡寫了許多老人，其中固然有些像《城仔落車》裡的阿
婆那樣無知艱困，不過更多的卻是有如《青番公》那樣滿肚子不合時宜的
智慧。他們的悲哀，來自於不合時宜，無從去適應疏離、慌亂的新社會；
而他們的喜感，則來自於他們依舊寶惜著那些老智慧、老規矩，用老智慧
、老規矩來揣摩、猜測新社會。他們的揣摩、猜測當然都是錯誤的，不過
在他們所能造出的連串社會裡，我們看到了不同型態存在不同的尊嚴，我
們也看到了老智慧老規矩裡一生時間磨損不掉的閃爍星光。
