Notas de Lectura. POESIA
D E L B A R A N D A L de Ana Belen Lopez, Ediciones sin nombre, 2001. En la poesia de Ana Belen Lopez hay una personalidad muy fuerte que se detiene en sensaciones muy sutiles, hay pocas palabras que dicen mucho y una mirada sencilla que nos ayuda a ver cosas complejas. Su signo parece ser la paradoja: lo que nos obliga a recordar que su primer libro de poesia se llamo Alejandose avanza, y fue una demostracion contundente de la madurez de su joven voz poetica, novisima y ya exhibiendo maestria. El nombre mismo nos situaba desde el principio en su territorio poetico: comarca de una voz que nombra directamente ciertos movimientos de la vida mostrandonos que son mas profundos, mas secretos, mas intensos de lo que parecen. Como fugas que se convierten en cercanias, los npoemas de Ana Belen Lopez sutilmente se?alan detras de las cosas a personas, encuentran en los lugares mas seguros fragiles presencias, ven entre la gente fuerzas misteriosas, perciben en el tiempo un fugaz vacio, y en el silencio, entre los pliegues agudos del silencio, el reino omnipotente del deseo. Callado, el deseo todo lo toca en esta poesia, todo lo mece, lo vuelca, lo reanima, y las formas de su tirania se vuelven pausadamenmte las formas de la vida. El deseo alejandose avanza; es su destino. Y el destino siempre nos seduce y nos obliga a rebelarnos. Por eso tal vez hay en los poemas de Ana Belen una combinacion de rabia y ternura, de fragilidad y fuerza: formula finalmente muy afortunada en los rituales del amor y en los de la poesia. Algunos libros tienen un centro magnetico, en Alejandose avanza ese centro imantado es sin duda el poema extenso ?Lienzo blanco del regreso?, donde los hallazgos y las busquedas del volumen se concentran y multiplican en armonia. En su libro Del barandal, impera sugerida la experiencia de un regreso. Lo que se ve de nuevo es distinto y es nueva la experiencia de verlo. Tanto que todo comienza a ser vivido de otra manera. La mirada se extiende desde lejos para nombrar las cosas de cerca. Con la distancia precisa para descubrir que, si se mira con la memoria hasta la superficie de los muros llenos de humedad es muy profunda: se atora en la garganta; y el polvo de la casa pesa, porque en el reposa toda la carga del tiempo. En la primera seccion del libro, que se titula?La mirada de la memoria?, el acto de ver es de una intensidad tremenda. Cada poema es una verdadera convulsion de los sentidos que se lleva a cabo sin un solo aspaviento. El cuerpo de la poeta que mira y nos hace mirar esta habitado por el fantasma hirviente del pasado, y ese cuerpo poseido tiene que verlo y sentirlo todo de manera distinta, paradojica, profunda. ?Y sin embargo el calor por debajo de la piel como cicatriz marcando cada espacio y sin embargo los escalofrios?? No nos habla del pasado ni del presente sino de ambos entretejidos en los sentidos del poeta. Y ademas, su cuerpo se transforma tanto como el ambito que ese cuerpo habita. Lo que toca, lo que mira por lo tanto es distinto. Una cama destentida es digna de un poema: el ser del poeta se tambalea como esas sabanas caidas, detenidas apenas casualmente por una almohada; las calles que suben o bajan, que van o vienen, se vuelven naturalmente inciertas; un gato negro cazando una mariposa negra es toda una profecia. Un beso en la palma de la mano, su memoria hecha presencia, presente, es mas fuerte que la ola que rompio un vidrio que rompio a la ola. En este tejido de sensaciones que son cosas que son recuerdos, el sonido de las palabras se vuelve intermitente camara de ecos generando otras palabras que son cosas, sensaciones, encuentros fortuitos de una estrella con una cubeta que se estrella en la calle. La segunda parte del libro, ?La mirada de las estaciones?, hace del tiempo intenso como rayo que se movia dentro de los poemas anteriores, un circulo. La mirada ya no solo es revelacion instantanea , relampago quieto, sino un ciclo de asombros que regresa varias veces; y hasta la desaparicion de lo visible, en la neblina, al terminar el libro, se vuelve parte de ese logico circulo vital que a todos nos incluye. Tambien hay en este ciclo de poemas una rebelion hacia los lugares comunes que ligan ciertas emociones a ciertas estaciones. Ana Belen cita al poeta peruano Emilio Adolfo Westphalen: ?La pobre primavera que siempre tiene que estar alegre?. Aqui, en Del Barandal, no hay retorica sino nacimiento ritual de las palabras: son pronunciadas hacia a una nueva luz donde todo significa otra cosa. Rebelion y ternura, abandono y encuentro, memoria y descubrimiento son una sola cosa en la voz firme y suave de esta poeta. Hay en la poesia de Ana Belen Lopez un canto intenso que nos conduce por los laberintos de un alma para la cual memoria es pasion y es sensualidad y es desgarradura. Es raro encontrar en los primeros libros de un poeta este riguroso dominio tecnico de formas aparentemente tan libres y, al mismo tiempo, una voz poetica tan diferente y decidida.